Умер Красный Диор

Вячеслав Михайлович Зайцев, советский и российский художник-модельер, живописец и график; народный художник Российской Федерации (2006), лауреат Государственной премии России (1995), профессор, академик Российской академии художеств (2007). Создатель образов одежды ряда советских и современных деятелей культуры и искусства: Эдиты Пьехи, Аллы Пугачёвой, Муслима Магомаева и других.

Вячеслав Зайцев (также был известен как Сла́ва За́йцев; при рождении Кокурин) родился 2 марта 1938 в Иваново, в семье рабочих Михаила Яковлевича Зайцева и Марии Ивановны Кокуриной . Отец ушёл на войну, когда Славе было 3 года, попал в плен, из него бежал и дошёл до Берлина, но после войны его посадили как изменника Родины. Отца выпустили, когда Вячеславу было 20 лет. Вячеслав и его старший брат Владимир носили мамину фамилию Кокурин. Родители оформили брак, когда отец вернулся из лагерей. После смерти матери отец нашёл другую женщину, Вячеслав этому не перечил и заботился об отце до конца его жизни. У Вячеслава был старший брат Владимир, брат отсидел в тюрьме десять лет: сначала угнал велосипед, позже заступился за друга и избил милиционера. Брат работал на заводе, куда его устроил Вячеслав, зарплату пропивал.

В 1945 году Вячеслав поступил в Ивановскую среднюю школу № 22. Сын уборщицы - стиральщицы и врага народа, его существование казалось вполне предусмотренным. Не имея возможности учиться по своему выбору, он в 1952 году поступает на факультет прикладного искусства в химико-технологическом техникуме его родного города. Из этого техникума выходит с дипломом по специальности: художник текстильного рисунка. Затем - высшее образование с отличием (1956) и отправится продолжать обучение в Московский текстильный институт . Молодой Слава получил там в 1962 году диплом художника-модельера (декорация и дизайн). В 1959 году женился на Марине . Марина - художница, член Московского Союза художников, дочь балерины из театра Станиславского и военного лётчика, брак продлился 9 лет. В этом союзе в 1960 году родился Егор Зайцев (сегодня он дизайнер, член-корреспондент РАХ).

В 1962 году, по окончании Московского текстильного института , Вячеслав был распределён на Экспериментально-техническую швейную фабрику Мособлсовнархоза в Бабушкинском районе и назначен её художественным руководителем. Мама повлияла на выбор карьеры Вячеслава.. Слава был поражен безупречным белым цветом постельного белья и вышивки. По привязанности к матери он занялся вышивкой, исполняя небольшие подушки с использованием различных вышивок крестом. Но чтобы вышивать, нужно было сначала считать и рисовать…

В этот момент в нем родилась глубокая любовь к природе. Слава рисовал все, что его окружало – гвоздики, ландыши, черную смородину… Бесконечный мир форм и цветов, сформировавших глаз и дух Славы. Он ценил жизненно важную красоту природы.

В самом начале деятельности Зайцев создал коллекцию спецодежды для женщин-работниц области и села, которая была отвергнута методическим советом. Первая коллекция юного портного вызвала недовольство чиновников, потому что вместо обычных невзрачных нарядов для работниц, Слава создал разноцветные куртки, сапоги и юбки с узорами Павлова посада . Художественный совет обвинил его в пагубном влиянии на советский народ. Расстроившись, Слава Зайцев стал просто раскрашивать скучную и уродливую одежду гуашью…

Тем не менее, в 1963 году, в возрасте 24 лет Слава дает интервью для газеты Paris-Match французским специальным корреспондентам, которые называют свою статью «Человек, который диктует моду в Москве». Через два года после выхода статьи Зайцева разыскивали в Москве Марк Боан от Диора и другие создатели моды, такие как Ги Ларош и Пьер Карден, которые хотели бы встретиться с этим смелым русским. Слава, который только что закончил своё высшее образование, знакомится с теми, кто станет великими кутюрье. Парижская газета публикует фотографию Славы в окружении Пьера Кардена и Марка Бохана, впечатленных его творениями, в статье “короли моды”. Карден даже назвал его равным среди коллег, а французская пресса окрестила его Красным Диором. С тех пор его имя стало известно на Западе, а его коллекции были представлены на неделях моды Парижа и Флоренции. В 1988 году впервые в истории Высокой моды советская мода торжествует в Париже благодаря Славе Зайцеву. Он был гостем мадемуазель Карвен, где он представил свою новую коллекцию в театре Мариньи. Он был признан человеком года в очень элитной среде моды. Позже Слава станет почётным гражданином города Парижа.

Некоторые знаковые мероприятия Славы Зайцева:

FASHION WEEK RUSSIA, 2012

Fashion Week Russia при поддержке Mercedes-Benz в московском Манеже в 2012 году была посвящена 50-летию карьеры Славы Зайцева, а также 30-летию модного дома, носящего его имя. Посетители смогли увидеть его творения с 1982 года до наших дней. Среди прочих была наиболее известная коллекция: «Юбилейный день 1000-летия христианства России», которая была представлена в 1987-88 годах в Нью-Йорке и Париже.

АШХАБАТ, 2008

После посещения Ашхабата в июне 2008 года на туркменской текстильной выставке Зайцев был очарован традиционной туркменской одеждой и создал новую коллекцию, включающую традиционные туркменские элементы. Коллекция одежды была, с одной стороны, изготовлена исключительно из хлопка из Туркменистана, а с другой – несла традиционную туркменскую вышивку, так захватившую воображение Славы. Театр моды Славы Зайцева участвовал в Международном фестивале моды в Берлине в 1999 году. Это была возможность подчеркнуть удивительную новаторскую работу этого великого портного, ставшего непревзойденной иконой моды

2 персональные выставки в Бельгии в 1993-1994 годах.

АМЕРИКАНСКИЙ ПОДИУМ, 1992

1992 год был также важным годом в карьере Зайцева, так как именно тогда он впервые представил свою недавнюю коллекцию моды, в таких престижных местах, как Нью-Йорк и Беверли-Хиллз. Никогда ранее на американских подиумах не демонстрировалась российская мода. Показы моды прошли в Галереях Боулз-Сорокко, на Восточном и Западном побережье, и получили широкое распространение, ознаменовав начало культурных обменов между США и новой Россией.

ВЫСТАВКА В ТОКИО, 1989

Выставка в Токио в 1989, где Славе Зайцеву вручается престижная 1-я премия “Лучших 5 создателей моды в мире” с конкурсантами Донной Каран, Клодом Монтаной, Ханэ Мори и Байблосом.

“РУССКИЕ СЕЗОНЫ”, 1988

Коллекция “Русские сезоны”, представленная в 1988 году в Париже и Мюнхене, отличалась тем, что она была разработана и выполнена из тканей, приобретенных во всей Европе. Задача – вернуть русскую идентичность с тканями из разных традиций или культур.

Можно вспомнить и потрясающее шоу Славы Зайцева в Литве! И приговор Зайцева, прозвучавший на этом шоу: «У женщин не бывает маленьких глаз, они- миндалевидные! Для этого есть карандаши! Не важна форма губ. Губы должны быть блестящие! Не бывает у женщин плохих фигур, есть только нехватка тканей!» И женщины ему верили.

Но вернемся к более ранним годам жизни Вячеслава Зайцева.

«Равным среди равных», как называют себя избранные мастера моды мира, принадлежащие к Мезон де Кутюр в Париже, Вячеслав Михайлович Зайцев стал почти через четверть века, в год своего пятидесятилетия (1988) — до 1986 года он был лишён возможности выезда в капиталистические страны, и только в 1986 году, по словам певицы Елены Загорской, она добилась разрешения на выезд кутюрье за границу. В ОДМО на Кузнецком мосту Зайцев проработал тринадцать лет, завершив свою деятельность в качестве заместителя художественного руководителя ОДМО, которым был с 1972 по 1978 год.

Результатом работы В. М. Зайцева в ОДМО явились: демонстрация его знаменитой «Русской серии» (1965—1968), коллекции по русским народным мотивам из ивановских ситцев (1976) и иных предложений в составе сводных коллекций ОДМО за рубежом (в США, Канаде, Японии, Франции, Югославии, Италии и многих других странах), но эти показы, принципиально важные для творческой деятельности художника, всегда проходили без участия автора.

В 1967 году Вячеслава Зайцев получил Гран-при за платье под девизом «Россия» на Всемирном фестивале моды в Москве.

Именно в данный период В. М. Зайцев начал восприниматься на Западе как лидер советской моды, его высокий авторитет выразился в присвоенном ему в западной прессе имени «Красный Диор», которое подчёркивало связь искусства модельера с лучшими традициями мировой моды.

В 1974 году чехословацкий журнал «Кветы» в «Обзоре моды за 100 лет» в галерее портретов выдающихся художников моды мира (Фредерик Ворт, Поль Пуаре, Габриэль Шанель, Кристиан Диор) рядом с именем Диора называет имя Вячеслава Зайцева.

Однако, будучи очень требовательным к себе и неудовлетворённым результатами своего труда в ОДМО, несмотря на длительные усилия возглавляемых им художников по соединению моды с жизнью, он расстаётся с работой, которой отдал долгие годы. Его доводы просты: при сложившейся системе многоступенчатых советов, государственного стандарта и отсутствии модной индустрии, модели искажают авторский замысел и устаревают в производстве, ещё не дойдя до потребителя, поэтому труд модельера неэффективен, а лозунг «оденем всех!» не содержит в себе правды.

Многие его проекты находили поддержку за рубежом. Например, в 1976 году чехословацкая фирма «Яблонэкс» приняла его авторскую работу — эскизы бижутерии, связывая их осуществление с украшением его же направляющих коллекций. Следствием этого явились персональные выставки В. М. Зайцева в Яблонце, Брно и Карловых Варах.

Покинув Дом Моделей одежды на Кузнецком мосту, он в скором времени связал себя с фабрикой № 19 индпошива, на базе которой работал над модным ассортиментом вновь открываемого Дома Моды на проспекте Мира, 21, художественным руководителем которого стал в 1982 году, а в 1988 году на общем собрании коллектива был единогласно избран его директором. Именно здесь с 1982 года мастер создавал авторские коллекции моделей Pret-a-Porter и Haute Couture, постоянно занимаясь поиском стиля своей фирмы.

Персональные выставки В. М. Зайцева неоднократно проходили в США (Нью-Йорк, Сан-Франциско, Лос-Анджелес), в Бельгии (Берсел, Кортрейк), в Эстонии (Таллин). Пять живописных и графических произведений В. М. Зайцева принадлежат Государственной Третьяковской галерее. Модели из коллекции «Как молоды мы будем» приобретены Музеем истории Москвы.

Долгая работа в театре по созданию костюмов сблизила художника со многими выдающимися актёрами, среди которых: Мария Бабанова, Любовь Орлова, Ангелина Степанова, Марк Прудкин, Михаил Ульянов, Владимир Зельдин, Андрей Миронов, Вера Васильева, Юлия Борисова, Людмила Максакова, Марианна и Анастасия Вертинские, Татьяна Лаврова, Галина Волчек, Марина Неёлова, Алиса Фрейндлих и многие другие.

В 1988 году В. М. Зайцев выполнил костюмы для солистов одного из бродвейских театров, поставишего мюзикл на музыку Дюка Эллингтона «Софистикейтед лейдиз[en]».

Как художник костюмов, Зайцев принимал участие в постановке фильмов на студиях «Мосфильм» и им. Горького: «Фокусник», «Держись за облака», «Здравствуй, цирк», «Безымянная звезда».

Продолжительное время Зайцев работал над созданием костюмов для звёзд эстрады и чемпионов фигурного катания, «одевал» членов советской спортивной делегации на Олимпиаде-1980 и создавал новую униформу для советской милиции.

с 1989 года создал множество костюмов для группы «На-На», с руководителем группы, Бари Алибасовым сотрудничал многие годы, ещё с 1970-х, создал коллекцию костюмов для его рок-группы «Интеграл».

Авторству Зайцева принадлежат две книги: бестселлеры 1980-х гг.: «Такая изменчивая мода» (изд. «Молодая гвардия») и «Этот многоликий мир моды» (изд. «Советская Россия») — обе вышли в 1980 году и в 1983 году были переизданы в Болгарии и Чехословакии.

В 1992 году издательство Агентства печати «Новости» выпустило на английском языке книгу о жизни и творчестве В. М. Зайцева «Ностальгия по красоте» (автор Л. Яралова).

В марте 2006 года издательство «Искусство XXI век» выпустило книгу-альбом «Слава Зайцев. Тайны Соблазна».

С 30 июля 2007 по 20 ноября 2009 года вёл телевизионную передачу «Модный приговор» на «Первом канале».

С 2009 года Вячеслав Зайцев — председатель жюри международного фестиваля моды «Губернский стиль».

В марте 2013 года к 75-летию мэтра издательская группа Navona выпустила книгу Сергея Есина «Слава Зайцев: Мастер и вдохновение».

В 2017 году издательский дом «Эксмо АСТ» выпустил автобиографическую книгу Вячеслава Зайцева «Мода. Мой дом».

В 2016 году Вячеславу Зайцеву был поставлен диагноз болезнь Паркинсона, из-за болезни начались проблемы с суставами; состояние постоянно ухудшалось. Из-за состояния здоровья он почти никуда не выходил из дома, не посещал светские мероприятия и модные показы.

Скончался 30 апреля 2023 года на 86-м году жизни в больнице в Щёлкове, в которую был доставлен с внутренним кровотечением в следствии язвы желудка. Зайцева госпитализировали из дома-студии, находящегося в подмосковной деревне Каблуково, где он проживал с 2000 года.

Завершилась эпоха высокой моды России…