Интересное российское кино на литовском кинофестивале Scanorama-2019

Кадр из фильма «Дылда»
Кадр из фильма «Дылда»

В этом году два интересных российских фильма на проходящем в эти дни в Литве Международном кинофестивале Scanorama заслуживают особого внимания и зрительских аплодисментов.

«Дылда» Кантемира Балагова: сильная история любви двух молодых женщин-фронтовичек, которые возвращаются в послевоенный Ленинград и пытаются обрести новую мирную жизнь, когда и вокруг, и главное, внутри них — руины.

16 мая на Каннском фестивале состоялась премьера второй полнометражной картины Кантемира Балагова — «Дылда». Фильм участвовал во второй по значимости программе Канн «Особый взгляд» и получил награды: лучший режиссер - Кантемир Балагов и Приз ФИПРЕССИ.

Кинокритики заявили, что новый фильм Кантемира Балагова подтвердил, что молодой режиссер — большой мастер и самобытный художник.

Кантемир родом из Нальчика, с детства увлекался просмотром мейнстримного кино, в 18—19 лет сам начал снимать небольшие ролики, а затем вместе с друзьями снял интернет-сериал с 10-минутными эпизодами. В поисках творческой самореализации написал режиссёру Александру Сокурову, руководившему творческой мастерской в Кабардино-Балкарском университете. Был зачислен сразу на третий курс (!) и впоследствии успешно окончил обучение.

Дебют 25-летнего Кантемира Балагова «Теснота» — стал сенсацией, попав в Канны и вызвав восторги критиков по всему миру. Был показан и в Литве на весеннем международном кинофестивале, где главная героиня, актриса Дарья Жовнер, была признана лучшей актрисой.

Нельзя не согласиться с кинокритиком Антоном Долиным: «Первое, что здесь поражает, — свобода, позволяющая взять изъезженный и без пяти минут опасный материал (Ленинград в первые месяцы после окончания войны, впереди новый 1946 год) и найти абсолютно свежий подход к нему, неожиданную фактуру и героев. Точнее, героинь. Ия по прозвищу «Дылда» — долговязая застенчивая блондинка, бывшая зенитчица, после контузии отправленная с фронта домой, вместе с трехлетним сыном Пашкой. Там она работает медсестрой в госпитале, туда к ней возвращается подруга и сослуживица — бойкая рыжая Маша, которая подселяется к Дылде в коммуналку. У Ии (акт. Виктория Мирошниченко) и Маши (акт. Василиса Перелыгина) есть общая тайна, связанная с ребенком, да вот только ребенка к приезду Маши уже нет. Горе от потери — не центр и не эмоциональная кульминация, а только начало пути, завязка сюжета. В центре интриги — мечта Маши о нормальной жизни, о семье, детях. Постепенно, однако, выясняется, что представления о норме слишком сместились, чтобы их восстанавливать, и необходимо искать иные, непривычные дороги к возможному счастью» .

Кадр из фильма «Кислота»
Кадр из фильма «Кислота»

Фильм завораживает, затягивает, он совсем другой фильм о войне. «Дылда» - это откровение для российского кино (Первоисточником «Дылды» стало одно из интервью, попавших в скандальную книгу «У войны не женское лицо» нобелевской лауреатки Светланы Алексиевич). И как пишет кинокритик Алихан Исрапилов: «Это кино про расцвет СССР, в котором нет ни одного важного символа эпохи (ни бюстов Ленина, ни портретов Сталина, ни герба с серпом и молотом); кино про Великую Победу, в котором мужчины-солдаты не могут жить без помощи женщин и извиняются перед ними за войну; и наконец, кино про отношения девушек, которые вернулись с фронта и теперь хотят прожить ту жизнь, о которой они могли только мечтать».

Второй фильм фестиваля, о котором хотелось бы поговорить, это фильм «Кислота» - дебют молодого режиссера Александра Горчилина, который посвящается мамам и папам. В котором очень понятно, что молодым людям, которые уже как бы совсем взрослые, совершеннолетние, очень необходимо взаимопонимание с людьми, которые их окружают, с их мамами и папами, в противном случае, по словам режиссера: «Это фильм про чувства людей. Это фильм про одиночество, которое присуще всем - неважно, в России ты или в Германии. Про одиночество и невозможность говорить друг с другом честно и искренне. В том, что касается взаимоотношений между людьми, действие фильма могло произойти где угодно. Что касается безнадеги и апатии, в Москве я наблюдаю эту тенденцию среди молодых ребят - талантливых, умных, хороших, которые тратят свое время впустую. Потому что есть ощущение того, что ты ничего не можешь привнести, все устроено как будто так, что ты лишний. В России это важная тема среди молодых, потому что нас воспитывали люди, которые все делали за нас. Такое ощущение, что за тебя уже все сделано? Что ты можешь? Ну, фалафельную открыть, делать свитшоты?».

Фильм стал победителем - Лучший дебют (Александр Горчилин ) на Кинотавре, 2018 год, и номинировался: Открытие года (Александр Горчилин), Лучшая работа звукорежиссера на Нике, 2019 год.

8 февраля 2019 года в рамках программы «Панорама» 69-го Берлинского кинофестиваля состоялась европейская премьера ленты, которая была принята очень хорошо: была встречены публикой продолжительными овациями.

Александр Горчилин – ученик Кирилла Серебренникова, актёр театра «Гоголь-центр», известный литовскому зрителю по его прекрасным ролям в фильмах Кирилла Серебренникова «Ученик» и «Лето», показанных в Литве на весеннем международном кинофестивале. В фильме «Кислота» снимались молодые актеры, многие из них актеры «Гоголь- центра». Сценарий они «пропустили через себя», многое из того, что мы видим в фильме связано, происходило непосредственно с актерами, режиссером.

"Кислота", молодежная агрессия и энергия которой вызвала энтузиазм у берлинской и у литовской публики, «показывает сегодняшних молодых с их бесперспективным, но от этого еще более отчаянным поиском смысла собственной жизни, вплоть до самоистязаний – один из персонажей выпивает кислоту и теряет дар речи. К этому прилагаются конфликты с родителями и друг с другом, разоблачение всеобщего лицемерия и уничтожение грани между игрой (все же персонажи еще очень юны, Горчилину всего 26 лет) и реальностью», подчеркивает кинокритик Антон Долин. И, конечно, на настроение, как самого Горчилина, так и его фильма, накладывает несправедливая ситуация в России, связанная с великим режиссером и учителем Кириллом Серебренниковым.

На вопрос журналиста в Берлине: «Где вы видите себя через пять лет?», Александр ответил: «Я вижу себя во все еще работающем Гоголь-центре, в кабинете которого - или в зале на репетиции - сидит Кирилл Семенович Серебренников. И к нам на спектакли приходит очень много молодых, немолодых, самых разных людей». И пусть будет так!

А пока, не пропустите! Получите удовольствие от Российского кино на международном кинофестивале Scanorama! Есть, что посмотреть и над чем призадуматься.

Люция Иванаускайте
0
15 ноября 2019 г. в 12:40
Прочитано 726 раз