Ирина Евдокимова в мистификации-скерцо «Што-с»

6 МАРТА

19.00 час – Вильнюс, театр МИ (ул. Траку 9/1, дворец Францисканцев)

Ирина Евдокимова в мистификации-скерцо «Што-с»

Эта маленькая повесть никогда не имела сценического воплощения. А между тем, она заряжена драматургическим парадоксом и поэтической страстью автора «Маскарада» и «Героя нашего времени».

Незавершенность последней прозаической вещи Лермонтова таит загадку: это воля автора или роковое стечение обстоятельств? В любом случае, через призму изящной миниатюры лучится весь спектр лермонтовских мотивов.

Роковая шутка о картах, любви и предчувствии скорой гибели пронизана духом музыки. Романс Варламова и итальянские арии создают лирический объем, светлый тон душевной искренности, а «Лесной царь» Шуберта – хрестоматийный шедевр германской вокальной музыки на стихи Гете трагическим контрапунктом освещает эту легкую ироничную вещь, которую сам автор считал лишь шуткой.

Но «шутка» в словаре Лермонтова – всегда неоднозначна…

В этом скерцо намеками тронуты основные струны лермонтовского мира, аллюзии хрестоматийных произведений автора и его литературного круга (Гоголь, Жуковский, Одоевский, Пушкин). «Штосс» – как блик свечи на темном портрете навсегда молодого поэта.

Уникальное сочетание вокальных данных и высокого драматического мастерства актрисы уже не раз позволяли Ирине Евдокимовой создавать полноценные многофигурные спектакли.

Евгения Гончарова:

Режиссер Алексей Злобин показывает нам загадочный мир, где среди мертвых вещей движется хрупкая фигурка – не то паяц, не то ангел…

В этом спектакле И. Евдокимова играет все роли – мужские и женские, она играет даже потускневшие монеты, визжащие дверные петли и скрипучие половицы.

Словно рассказывает нам тяжелый сон, и в этом сне теряются связи с реальностью, звучат прекрасные и страшные мелодии, назойливо и тревожно звенят колокольчики.

Повесть «Штосс» – самая загадочная повесть Лермонтова… Сам он называл свою повесть «шуткой». Но откуда тогда такое искреннее отчаяние, такое безысходное одиночество героя среди людей? «И жизнь, как посмотришь с холодным вниманьем вокруг – такая пустая и глупая шутка…».

Лермонтовская ирония… За холодом насмешки скрываются страсть, боль, страх. Лермонтов смеялся над своим одиночеством. Одиночка сам себя пугает, сам себе ворожит, сам создает богиню и влюбляется, но вот зажигается свет, отступают тени, исчезают иллюзии.

И остается «человек-невеличка», без маски, без грима…

Юлия Шмиголь:

Мистификация-скерцо «Што-с» в постановке Алексея Злобина – настоящий маскарад мистики, призрачных фантомов и перевоплощений, и среди них – голос творческого человека, болезненный талант которого и полное отстранение от реальности ведет его к неминуемой конечной точке.

Великолепная фантасмагория в исполнении Ирины Евдокимовой не только дала возможность оценить и восхититься многогранным талантом актрисы, но и понять, ощутить, вкусить полностью замысел неоконченной повести Лермонтова. Как часто слова соскальзывают со страницы, не дают порой уловить скрытый подтекст, ход сюжета, душевные метания героя, кажутся лишними детали и упоминания вещей, которые нам уже не понятны. Но смею уверить – у великого писателя нет ни одного лишнего слова. И эти слова раскрыла, оживила, преподнесла зрителю актриса. Органичность Ирины Евдокимовой, молниеносное перевоплощение из мужского персонажа в женский, от человека метущегося и одержимого к полностью отстраненному, захватывает: эта хрупкая женщина, перевоплотившаяся за час с небольшим в более полдюжины персонажей, задействовала всю сценичную площадку. Сценографический лаконизм помогал звучанию акцентов в сюжете, ничто не мешало развитию действа…

Виктор Евграфов:

Моноспектакль «Што-с» по жанру мистификация-скерцо. Художник играет в карты с призраком. Чем закончится эта игра, мы так никогда и не узнаем.

Мне показалось, что сверхзадача авторов этой постановки – разбудить зрительское воображение, чтобы пришедшие на спектакль сами попытались развить для себя рассказанную им историю и придумать финал. На наших глазах Ирина Евдокимова, будто волшебная фея лицедейства, из поручика в мундире превращалась в Лугина, затем в дворника, чуть позднее – в призрачного старика. Вокал и слово, пластические эскизы и танец, лицо, озаренное едва уловимыми переменами мимики… Возможности артистической выразительности Ирины Евдокимовой безграничны. Лермонтовский сюжет, разыгранный ею, завладевал мыслями и чувствами настолько, что думалось: может, и правда дописать за Михаила Юрьевича его последнюю прозаическую вещь?..

Анастасия Богдашева:

…Удивительно, как в одном человеке уживается столько личностей! …В новом спектакле «АртГнезда» роль героя, рассказчика и остальных персонажей исполнила Ирина Евдокимова.

Поначалу сложно отделаться от мысли, что она все же женщина. А потом, потом, непонятно, в какой конкретный момент, эта мысль исчезает. Актриса добилась необходимого настроения: смотришь и не понимаешь, то ли ее герои, то ли она, а может, и ты сходишь с ума… Постановка пронизана волшебным голосом Ирины Евдокимовой и духом музыки (Шуберт, Варламов), которая добавляет таинственности и напряжения, граничащего с безумием…

Минувшей весной Ирина привезла с гастролей из очередного Энска два сборника стихов. Эти тетрадочки с графическими иллюстрациями были тонкими – в обоих смыслах, прямом и переносном. В первом это позволило взять одну из тетрадок с собой полистать в дороге, а второй расположил по возвращении домой прочитать и вторую тетрадку – написанное было трепетно, легко, душевно и с глубоким вслушиванием в слово – это была поэзия, с ее «лица необщим выраженьем», настоящая. Фамилии-имени автора я тогда не запомнил.

Александр Тимофеевский, поэт:

На днях режиссер Алексей Злобин и актриса Ирина Евдокимова на сцене театра С.А.Д. показали нам моноспектакль, инсценировку рассказа М.Ю. Лермонтова «Штосс».

Последний рассказ Лермонтова фантастичен и загадочен. Он начинается с розыгрыша и розыгрышем заканчивается. Он написан так, будто бы его за бутылкой шампанского весело сочиняли Пушкин, Гоголь, Гофман и Достоевский. Но Пушкина и Гофмана уже не было в живых, а Достоевский еще не написал ни строчки.

Актриса Ирина Евдокимова исполняет пять ролей: Минскую, Лугина, Дворника и духа карточной игры советника Штосса. Совершенно разные характеры. Мгновенный переход от одного к другому блистательно сыгран актрисой и поражает наше воображение. Но почему я сказал пять ролей, а назвал всего лишь четырех персонажей? Потому что за каждым из них стоит Лермонтов, Лермонтов, Лермонтов… Браво, Ирочка Евдокимова!

Татьяна Бондаренко, актриса:

Вчера была на московской премьере моноспектакля ”Штосс”, по последней повести М.Лермонтова… режиссер Алексей Злобин, в ролях – именно в ролях – актриса и певица Ирина Евдокимова… тонкий, эмоционально сложный спектакль…

Эта последняя вещь Михал Юрьича – недописанный анекдот, шкатулка с секретом… в ней и гоголевский Портрет и пушкинская Пиковая дама… короче говоря – карты, деньги, любовь и совершенно сумасшедший по таланту литературный текст… Без “стволов” тоже не обошлось, это уже фантазия режиссера… И когда в финале раздается дуэльный выстрел, про который ты все со школьных лет знаешь, знаешь, что не избежать поэту смерти, что пуля-дура не пролетит мимо, но все равно… такая берет тоска от того, что ничего нельзя переменить, да и от просто физического ощущения сиротства… убили… убили гения… убили… мальчишку!!! скажу еще, что актриса получила за эту работу приз на международном фестивале в Орле… увидите афишу – непременно сходите, непременно! играют спектакль в помещении театра “Сад”, что в Аптекарском огороде – дивное место, а сейчас вообще райское! все цветет и распускается…

Тамара Юмаева, студентка:

Посетили невероятный спектакль с Ириной Евдокимовой. Необыкновенного таланта человек. Актриса, на которую, когда смотришь, боишься моргнуть, потому что можно пропустить очередной сильный взгляд, жест… а как она поет… ушли окрыленные, вдохновленные и просто счастливые!

Наталья Самовер, историк:

То, что Ирина – уникальная актриса, писать даже не интересно, потому что банально. Однако я поймала себя на том, что воспринимаю то, что она делает, вообще-то как должное, т.е. как профессиональную норму. Тот факт, что большинство – не такие, ничего не значит.

читать далее

Виктория Аминова, “Петербургский театральный журнал”:

«Што-с» московского театра «АртГнездо», получивший Гран-при фестиваля “Кот баюн”, — про путь к гибели и конец Михаила Лермонтова. Алексей Злобин и Ирина Евдокимова в последней неоконченной повести Лермонтова, обозначенной им самим как «шутка», увидели страшную, мистическую и драматичную историю о том, как талантливый человек предчувствует свою близкую кончину.

Борис Хаимский, неискушенный зритель:

Спектакль «У графа В. Был музыкальный вечер», показанный 17 декабря в Музее Достоевского, вызвал среди искушенных в театральном ремесле зрителей горячие споры.

Анна Кох, художник-декоратор:

Спасибо за спектакль. Масса чудных идей, находок, пластических ходов. А искрометная и многогранная игры актрисы, ее вокал! Не смогла дождаться окончания обсуждения, извините. Хотела бы послушать Вас, но, похоже, Вы не собирались высказываться. Вы все сказали спектаклем.

17 декабря 2014 года мы играли в Петербурге, в музее Достоевского на фестивале «Рождественский парад». В отличие от прошлого года к нам пришло жюри в полном составе. Может быть, потому что еще не закончился юбилейный год Лермонтова, или, скорее, потому что в этот раз жюри возглавляет Михаил Морозов, ученик Кацмана, актер еще товстоноговского БДТ, он подошел к делу весьма ответственно.

После спектакля состоялось обсуждение. Михаил Морозов торопился, попросил, чтобы сразу. В октябре на фестивале «Кот баюн» в Череповце мы с Ириной пришли на обсуждение через сорок минут – нас ждали и критики, и зрители; все были погружены в глубокое молчание, разговор разворачивался медленно, потому что люди были под впечатлением.

А в Питере, признаюсь, мы очень нервничали, что обсуждаем сразу – без паузы на осмысление. Но пригласили зрителей: уж если предстоит слушать мнения и отзывы – пусть все желающие высказываются. По завершении этой милой процедуры я на минуточку представил себе, что было бы, останься нас «благодарить» одно только жюри – в каком нежном и радостном настроении мы покидали бы Питер. Но, повезло, были и те, кто смотрел спектакль без блокнотов в руках и без «критического прицела». Им – моя благодарность.

Вот стенограмма этого обсуждения без редактирования и правки, буквально отражающая и речевые особенности выступавших – пусть каждый скажет за себя сам:

Светлана Кульчицкая, журналист, телеведущая:

Только сегодня смогла опубликовать несколько фотографий, которые сделала сразу после замечательного спектакля “ШТО-С”. Его представили в Петербурге 17 декабря в Музее Достоевского – удивительная в своих перевоплощениях Ирина Евдокимова,

многоплановая актриса, которой подвластен не только профессиональный вокал, а и глубокая драма, гротеск; и режиссер Алексей Злобин, за спиной которого не просто великолепная школа работы с лучшими мастерами театра и кино нашей страны (Петр Фоменко, Алексей Герман и другие яркие и сильные имена), а и глубокое понимание того, что он хочет сказать. Думаю, что это настоящий современный театр, без неоправданного материалом эпатажа, а с проникновением в суть происходящего, когда цель порой достигается парадоксальностью и глубокой искренностью, органично включая все необходимые элементы театрального действия. Это театр одного актера, точнее одной актрисы, исполняющей все роли Лермонтовской драмы. Это театр талантливых соавторов и я искренне рекомендую познакомиться с ним всем своим друзьям.

Елена Белоусова, художник книги:

БРАВО!!! Прекрасная работа! Так изголодалась по истинному искусству, когда свет, деталь, звук — рождают воображение зрителя без усилия для него и не в ущерб имени автора…

Такие яркие находки, современное прочтение и точное воспроизведение Лермонтовского духа… Блестяща Ирина! Мощный талант! Искрометное перевоплощение, полностью компенсирующее отсутствие актерского состава и более самодостаточно для полноты восприятия, чем иной кинофильм. Убедительный пример: условность и строгий отбор средств выразительности гораздо сильнее воздействуют на чувства и ум. Зритель становится со-авторм спектакля: пробуждается его творческая активность, мыслительная способность, воображение…

ХОЧУ БЫТЬ ВАШИМ ЗРИТЕЛЕМ!

Елена Дарова, режиссер телевидения:

Испытала такое потрясение, что лишилась дара речи. Хотела подойти выразить восторг, не смогла… Ира – невероятно талантливая актриса. Постановка Алексея очень интересна. Такой тяжелый текст… и такая ювелирно сделанная работа!!! Не оторваться! Спасибо! В моей жизни такие пересечения не бывают случайными. Есть верный признак – захотелось свежести, обновления жизни во всём! Закрутились в голове идеи…зачесались крылья…Успеха вашему театру!

Алексей Злобин, не могу не поделиться:

26января 2015

А я и не знал, что вчера на нашем спектакле по Лермонтову у меня произошла удивительная встреча. Приходит сегодня такое письмо:

«Алексей! Спасибо за спектакль! Я уже везде написала про впечатления. Главное чувство – это ПОТРЯСЕНИЕ. Ступор, когда хочется тихо донести себя до дома и затаиться….

А ещё вот что: я училась в ЛГИТМиКе (Ленинградский театральный институт – А.З.) на курсе Карпова и Евгения Павловича Злобина. Мы его всем курсом обожали. Я записывала за ним реплики, потом весь курс цитировал.

Сейчас, когда собираемся с однокурсниками, вспоминаем: “Перестаньте скыркаться по кулисам” …”Такая простая коммунистическая ромашка и такая роза, вся из бомонда…” и т.д.

Сколько всего рассказать…

Я дружу с Игорем Феоктистовым, моим однокурсником. Когда мы учились, Игорь был ассистентом у Евгения Павловича на ленинградском ТВ. И поэтому я имела счастье больше других общаться с Ваши отцом.

Я прямо так растрогалась ото всего, не могу успокоиться… Особенно от фотографии Евгения Павловича. Он был совершенно “моим” человеком. Чувство юмора, изысканность манер, интеллигентность, ДОБРОТА!!! Он никого никогда не унижал и не обижал на курсе, даже самых посредственных и нерадивых. Сошников – мог, Карпов иногда. Евгений Павлович ни разу, никого!

Так прекрасно, что мы познакомились. И спасибо Ире. Я давно актрисы такого уровня не видела.

Мы уже не потеряемся. Обнимаю вас с Ирой, если можно.

Елена Дарова».

Лидия Рослая, педагог Лицея №1553 им. Вернадского:

Вчерашняя встреча может стать началом очень хорошего дела и творческой дружбы со школой, это было бы так хорошо!!! Прекрасные и талантливые Режиссер и Актриса – “Што-с”, безусловно, будет близок школьникам.

Спектакль очень динамичный, в силу сюжета и перевоплощений Актёра, Ирины. И!

В силу своей целостности. Это надо отдельно подчеркнуть: ведь повесть считается недописанной, а прочитана как целостное произведение, что правомерно с художественной точки зрения – текст включается в контекст. Лермонтов – контекст – это последний год перед смертью, всё очень настоящее. Всё приобретает особое, трагическое значение – даже недописанная шутка. И это воплощено так же по-настоящему (близко, действительно волнует, становится не по себе): тема сумасшествия, переплетение реальности внешней и внутренней, не отделимых друг от друга, зыбкая грань; такая юношеская логика героя (пристальное внимание к красоте и некрасивости). Это то, о чем дети сами могут и будут с готовностью рассуждать. И как потрясающе это воплощено голосом, жестом, звуками, светом – уникальный Язык Актера. Нашим детям нужно это видеть, чтобы учиться мастерству, а перед нами настоящее мастерство.

А какая у Ирины божественная орфоэпическая норма:))) старое московское произношение, такая редкость и красота:)

Благодарим Алексея и Ирину!

Елена Шаблей-Дудникова:

Нет ничего удивительнее ощущения, когда за спектакль несколько раз умираешь от напряжения чувств и от этих же чувств – возрождаешься (перерождаешься). Спасибо Алексею Злобину и Ирине Евдокимовой за этот прекрасный подарок!

СПРАВКА

Ирина Евдокимова – актриса, певица, работала в театре-студии П.Фоменко, театре «Современник» и в театре музыки и поэзии под руководством Е. Камбуровой, играла в спектаклях режиссёров П. Фоменко, В.Фокина, Г. Яновской, К. Гинкаса.

По мнению критиков, «голосовой диапазон Евдокимовой, виртуозное управление манерой исполнения, пластичность, помогают создать глубокие и яркие художественные образы, играя в спектаклях, а также в сольном репертуаре.

Билеты продаются в системе TIKETA