21 февраля 2013 г. в 09:46

Когда выставка - главный билет в будущее

Каждый человек изначально творец своего духовного мира, который невозможно представить без стремления к красоте, искусству. В поэзии, музыке, живописи рождаются новые имена, являющие на свет совершенно иное восприятие мира.

Однако, какие бы историко-культурные разрывы и кризисы ни случались, в памяти людей всё равно сохраняется связь со своими истоками, которые, несмотря ни на что, согревают душу и устремляют человека к духовному поиску.

Поэтому, когда строительству Дома Москвы в Вильнюсе дали зелёный свет, этому событию особенно обрадовалась культурная часть Литвы, а именно литовская и особенно русская интеллигенция – поэты, писатели, художники, до сего времени находящиеся в изолированном вакууме от родной русской культуры. Вернулась надежда, что наконец-то появится площадка для полноценного диалога и обмена опытом, которого так не хватало ещё с начала 90-х годов.

Сразу же возникает вопрос: о какой культурной изоляции, возникшей за последние 20 с небольшим лет, идёт речь? Простому обывателю, впопыхах пробегающему в Вильнюсе мимо того же Центра современного искусства, может показаться, что культурная жизнь многоликой литовской столицы цветёт и пахнет, а вместе с ней и всё то, что называется высоким словом – искусство. Но спешить с выводами рано, когда видна лишь верхняя часть айсберга.

О развитии русской культуры, проблеме выбора и о будущем современного творчества с корреспондентом газеты «Обзор» побеседовал Денис ЕРМАК – дипломированный русский художник, живущий и работающий в Литве.

- Денис, объясните, почему сегодня необходимо говорить о проблемах в современном искусстве?

  • Потому что, если об этом молчать и ничего не делать, такое явление, как профессиональное художественное творчество, уйдёт в забвение. Диалог культур утерян. Проблема в том, что уже сегодня многие молодые художники элементарно не находят выхода для реализации своего творческого потенциала.

Раньше, ещё в советское время, такой проблемы не существовало. Люди приезжали друг к другу, показывали свои работы, обменивались опытом, учились технике, мастерству. Но когда границы закрылись, Литва, к сожалению, осталась в культурном вакууме, изоляции, где художникам, тем более молодым художникам, только начинающим путь личностного становления, не продохнуть. С Запада сюда мало кто приезжает, потому что это дорого, не каждый художник может позволить себе такое удовольствие, а из России не едут, потому что никто не приглашает.

Границы закрылись, разорвалась нить, связывающая нас друг с другом, и культурного взаимообмена не происходит. Это печально, можно сказать даже - трагично, потому что больно смотреть, как многие наши талантливые ребята, художники, не имея возможности реализовать себя, показать свои работы, прозябают. Кто-то не поднимается выше уровня коммерции, работает, что называется, за «кусок хлеба», порой выполняя заказы, за которые ему как художнику стыдно.

Кто-то, устав стучаться в «закрытые двери», сдаётся, уходит из творческой среды, утрачивает свои художественные навыки.

Ведь художник, как и представитель любой другой профессии, должен постоянно оттачивать своё мастерство, учиться рисовать, находить что-то новое. И выставки своих работ являются необходимым элементом для реализации себя как профессионала.

- А как же выставки в столичных галереях? Ведь можно как–то самому разрекламировать своё творчество?

  • Во-первых, это очень дорого. Выставлять свои работы бесплатно сегодня – практически невозможно, а без вложения собственных средств продвинуться очень трудно. Аренда выставочного зала в галерее стоит немалых денег. За небольшое помещение могут попросить и 2000, и 2500 литов. Всю сумму ты должен заплатить сразу, и не важно - продашь ты впоследствии свои картины или не продашь. Поэтому начинающему дарованию, у которого пока, как говорится, за душой ни гроша, рассчитывать на собственную выставку невозможно.

- А как же Центр современного искусства в Вильнюсе? Неужели туда продолжателям художественного ремесла дорога закрыта?

  • Закрыта в том случае, если художник не состоит в Союзе художников Литвы. А для этого уже нужно иметь серьёзную творческую историю, в том числе и несколько выставок. Дай Бог, молодому начинающему художнику, принимая во внимание сегодняшнее положение, дойти до такого уровня годам к… семидесяти – это было бы шикарно! (Смеётся.)

Раньше в этом плане было проще. Художники, которые учились ещё в советское время, сегодня более или менее известны и как-то состоялись, но им уже 40 лет и больше. Современная молодёжь не может рассчитывать даже на такой успех. Ведь проблема не только в том, что у них нет своего выставочного пространства. Они обделены всесторонним развитием как юные мастера, у них нет возможности учиться у других и развивать свою технику так, как это было возможно хотя бы 20-25 лет назад.

- Что изменилось? Они меньше стараются?

  • Нет, дело не в этом. В Литве есть много талантливых ребят, которые не сидят сложа руки, а практикуются, действуют, развиваются, но им не хватает опыта из–за невозможности в полной мере взаимодействовать друг с другом. В международном пространстве они закрыты.

В итоге на экзаменах в иностранные вузы они демонстрируют не самый высокий уровень знаний. Я знаю ребят, которые пробовали поступать в российские художественные академии, но провалились, не смогли сдать простой экзамен по академическому рисунку, потому что там с них требуют уже совершенно другой уровень знаний. А творческие школы, будь то российские или литовские, отличаются друг от друга. Дорога закрыта и для тех, кто пробует взаимодействовать с Западом. Там свои сложности. В основном приходится и много учиться, и много работать, чтобы содержать себя, снимать квартиру. Это непросто для творческого человека, дорого. Россия пока ещё обеспечивает юным дарованиям специальные квоты, по которым они бесплатно могут пробовать поступить в российские вузы. Но опять же не забывайте, что и эта дорога закрыта для тех же литовских молодых художников, которые не знают русского языка. Они не смогут там учиться.

- Какой-то выход из этого тупика возможен?

  • В первую очередь нужно дать возможность юным дарованиям раскрыться, показать себя и своё творчество. Поэтому я очень обрадовался, когда узнал, что у нас в Вильнюсе строится Дом Москвы. Если бы нам выделили маленький закуток, художники смогли бы выставлять свои работы, делать выставки – это стало бы мощным толчком к развитию и русской, и литовской культуры, их взаимодействию.

Появилась бы ценная площадка для горячих споров, размышлений, обсуждения, обмена опытом. Именно этого творческого общения, диалога культур сейчас так не хватает. Молодому художнику сегодня сложно оставить что-то после себя. Если бы устраивались выставки, сделать это было бы гораздо проще. Имея крышу над головой, они бы больше работали, старались и занимались бы действительно «своим» делом, тем самым развивая русское и литовское культурное наследие и прошлых лет, и настоящего времени.

Опытный садовник знает, что на плохой, больной почве хороших цветов не вырастишь.

Как бы ни было прекрасно растение, если его лишить влаги, ухода, оно начнёт чахнуть, и от былого великолепия не останется и следа. Казалось бы, очевидная истина, но именно она находит своё прямое отражение в судьбах многих творческих людей, чей талант, в силу окружающих его обстоятельств, зачах и так и остался не оценённым по достоинству.

Фото автора

Сандра ШАНДРОХА
Категории:
культура
0
21 февраля 2013 г. в 09:46
Прочитано 2243 раза
4