Из Вильнюса – триумфальное шествие по миру

(Не)забытые имена

«Одетый в богатую порфировую мантию, со скипетром в руках, с короной испанского короля Филиппа на голове, я выхожу из собора на площадь... В эту минуту на Неве, поблизости от Народного Дома, раздаётся внезапно пушечный выстрел. В качестве короля, не терпящего возражений, я сурово прислушиваюсь - не реплика ли это мне? Выстрел повторяется. С высоты ступеней собора я замечаю, что народ дрогнул. Третий выстрел и четвёртый - один за другим. Площадь моя стала пуста. Хористы и статисты двинулись к кулисам и, забыв про еретиков, стали громко обсуждать, в какую сторону бежать... Через минуту за кулисы прибежали люди и сообщили, что снаряды летят в противоположную сторону и что опасаться нечего. Мы остались на сцене и продолжали действие. Осталась и публика в зале, также не знавшая, в какую сторону бежать, и поэтому решившая сидеть на месте.

- Почему же пушки? - спрашивали мы вестовых.

• А это, видите ли, крейсер «Аврора» обстреливает Зимний дворец, в котором заседает Временное правительство...».

Этот знаменитый фрагмент из шаляпинских воспоминаний «Маска и душа» хорошо известен многим.

Но не многие знают, что в тот вечер состоялся дебют на оперной сцене никому тогда ещё неизвестной молодой певицы. В Народном доме Санкт-Петербурга, ставшего Петроградом, проходил спектакль оперы «Дон Карлос» Дж.Верди. Партию короля Филиппа II исполнял легендарный бас Федор Шаляпин.

Перед началом спектакля вдруг выяснилось, что неожиданно были подняты мосты через Неву и солистка, певшая партию Едизаветы (Изабеллы) Валуа, не сможет прибыть. И тогда в спешном порядке вызвали жившую по эту сторону реки Оду Слободскую.

Поскольку у неё не было своего сценического костюма, пришлось подбирать из гардеробной хора. Начало спектакля опаздывало на час. Волновалась не только публика в зале, ещё больше нервничал Ф.Шаляпин. Ведь ему надлежало без репетиции петь с совсем незнакомой партнёршей. Но голос Слободской так покорил легендарного баса, что скоро она стала его постоянной партнёршей во всех оперных постановках Народного дома.

И тут я уже слышу вопрос недовольных читателей: а почему вдруг автор вспомнил про этих личностей? Почему они должны нас интересовать сегодня?

Не могут не интересовать, потому что Ода Слободская родилась 28 ноября 1895 (в других источниках - 1888) года в Вильно. С детства проявившая способности в разных областях, она ещё в школе выиграла стипендию на учёбу в частной школе, чего представителям среднего класса достичь было практически невозможно. Однако она, хотя и обладая прекрасным голосом, не смогла победить сопротивление родителей и была обязана работать вместе с ними в семейном магазине поношенной одежды, торговавшем в основном военной формой.

Может, поэтому, через много лет Ода представляла отца как специалиста, связанного с военной промышленностью... Хотя, как потом вспоминала певица, скорее всего, именно от отца, прекрасного тенора, имевшего все данные стать хорошим профессиональным певцом, она унаследовала этот талант.

Прилично пели и сёстры отца. Ода была старшей из восьми детей в семье, поэтому обязана была с двумя пожилыми тётями заботиться о братьях и сёстрах.

Как нередко бывает, всё решил случай. Один бывший одноклассник Оды, услышав её пение, посоветовал написать в консерваторию Санкт-Петербурга и попросить прослушивания.

После долгих сомнений и колебаний девушка решилась послать просьбу директору Санкт-Петербургской консератории Илье Глазунову. Сегодня трудно представить, но она даже не подозревала, что в консерваторию поступают люди с очень серьёзной подготовкой. Между тем после получения приглашения большую часть её времени отняли усилия убедить отца, чтобы он хоть на несколько дней отпустил её с работы и дал денег на поездку в Санкт-Петербург.

Не зная нот, но внешне ярко выделяясь среди элегантно одетых конкуренток, Ода предстала перед солидной комиссией, в которой восседали тот же И.Глазунов, ученица великой Полины Виардо профессор консерватории Наталья Ирецкая и другие специалисты.

Ода, в отличие от других соперниц, не только не привезла с собой ноты, но даже не могла объяснить готовому к импровизации аккомпаниатору, в какой тональности собирается петь. Мало того, исполнила только выученные в детстве народные песни, потому что о классическом репертуаре понятия не имела. И всё-таки восхищённая комиссия решила, что девушка обязана учиться. Её приняли и выделили стипендию на девять лет.

Уже в начале учёбы, будучи студенткой оперных классов Н.Ирецкой и И.Ершова, Ода участвовала в постановке 9-й симфонии Л. ван Бетховена с оркестром знаменитого дирижёра Сергея Кусевицкого.

А её дебютное выступление в Петербургском Мариинском театре состоялось в конце 1916 года. Юная солистка исполнила партию Лизы в «Пиковой даме» П.Чайковского. Эта удача на пять лет открыла Оде двери великого театра.

Кроме партии Лизы, здесь она подготовила также партию Маши в «Дубровском» Е.Направника, Маргариту в «Мефистофеле», Аиду, главные партии сопрано в «Евгении Онегине», «Дон Карлосе» Дж.Верди, «Валькирии» Р.Вагнера…

О.Слободская всегда твердила, что совсем не интересуется политикой и может петь для любой публики. Но тяжёлые жизненные условия, большевистский террор и разговоры о богатом и свободном Западе сделали своё дело. Она решила нелегально уехать из России. И сделала это в 1921 году в вагоне для животных, находясь восемь дней рядом с восемью лошадьми.

В Берлине, в зале Бетховена, театральный агент Луиза Вольф устроила для Оды речиталь, после чего знаменитый меценат, импресарио Сергей Дягилев пригласил её в Париж на главную роль Параши в комической опере Игоря Стравинского «Мавра», мировая премьера которой состоялась в Парижской «Grand Оpera» 3 июня 1922 года.

А дальше всё было как в сказке. Концерты с легендарным Ф.Шаляпиным. Берлин, гастроли с украинским хором в странах Северной и Южной Америки, концерты в Мексике, Париже, Лондоне, Голландии, Бельгии... Триумфальное выступление в Нью-Йоркском «Carnegie Hall», после которого Ода решила на некоторое время остаться в Америке.

Однако музыкальные критики и даже русские эмигранты русский репертуар певицы встретили очень осторожно. Ода неудачно пыталась найти хорошего импресарио, почти семь лет играя под псевдонимом «Odali Careno» в опереттах, водевилях, исполняя баллады.

Сразу после дебюта в 1928 году она стала настоящей королевой варьете, сенсацией. Те же самые критики, развенчавшие её как оперную солистку, без устали повторяли, что такого голоса мюзик-холл никогда раньше не слышал... И только самые близкие друзья Оды знали, что она и «Odali Careno» - это одно и то же лицо. Сама же певица этот период жизни считала большим унижением и всегда мечтала о возвращении на оперную сцену.

В 1930 году солистку на две недели пригласили в Лондонский театр «Palladium». Как обычно, выступление было удачным, и Ода позже два раза участвовала в Королевских концертах звёзд, на которых присутствовали король Англии Георг V и королева Мария.

В 1931 году судьба снова свела певицу с Ф.Шаляпиным. Они приняли участие в постановке оперной труппы А.Церетелли «Русалка» А.Даргомыжского, где Ода исполнила главную партию Наташи.

А после 1932 года, после замужества О.Слободской с богатым капитаном военно-воздушных сил Раймондом Пелли, Англия стала для неё постоянным домом. Артистку больше не волновало, как заработать деньги и выжить. К сожалению, замужество продолжалось недолго, потому что муж погиб в 1940 году во время известной битвы между Англией и Германией.

Несомненно, величайшим достижением солистки можно считать партии Венеры в опере Р.Вагнера «Тангейзер» в Лондонском «Covent Garden» и Февронии в концертном исполнении оперы Н.Римского–Корсакова «Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии» в 1932 году. Через год Февронию она пела и в Миланской «La Scala».

В 1935 году – опять «Covent Garden» и триумфально исполненная Пальмира в опере Фредерика Деллюса «Коанга». Наконец, легендарные Русские сезоны в «Teatro Colón» в Буэнос-Айресе с Февронией, Мариной Мнишек из «Бориса Годунова» и Милитрисой из «Сказки о царе Салтане». Эти три партии О.Слободская пела и в Миланской «La Scala», только уже на итальянском языке.

В 1936 году в Савойе – Хивря в «Сорочинской ярмарке» М.Мусоргского. Кстати, в начале Второй мировой войны, в 1941 году, дирижёр, русский по происхождению, А.Фистулари повторил эту постановку в театре Савойи. Только теперь О.Слободская исполняла партию Параси. С ней также участвовала легендарная английская певица, родившаяся в семье с русскими корнями Кира Вейн, детально описавшая в своих воспоминаниях эту постановку. Кстати, судьба самой К.Вейн похожа на чудо. Она блистала на оперных сценах в середине прошлого века. После смерти импресарио певица на четыре десятилетия ушла из мира музыки. Пока в 1999–м, в возрасте восьмидесяти трёх лет, снова не вышла на сцену Московского Большого театра...

В 1936 году О.Слободская ис­полнила партию Катерины Измайловой в премьере оперы Д.Шостаковича «Леди Макбет Мценского уезда».

Кроме выступлений на оперной сцене, певица долго и успешно сотрудничала с третьей программой радио BBC, пела во впервые представленных английскому слушателю операх «Пиковая дама» П.Чайковского, «Любви к трём апельсинам» С.Прокофьева, отрывках из «Леди Макбет Мценского уезда» Д.Шостаковича, постоянно участвовала в фестивалях классической музыки, в знаменитых концертах в Лондонской Национальной галерее, которые организовывала Myra Hess, сама устраивала вечера русской песни.

К сожалению, после смерти мужа О.Слободская столкнулась ещё с одной проблемой - с катастрофической нехваткой работы. После начала Второй мировой войны русский репертуар в Англии полностью потерял спрос. Как за соломинку хваталась она за выступления перед солдатами, в госпиталях, бомбоубежищах. Иногда от голода спасало то же радио Би-би-си.

После Второй мировой войны наша землячка жила и снова активно выступала в Англии. Была профессором Королевского музыкального колледжа, преподавала в школе музыки и драмы Гилдхола, где подготовила сопрано Патрицию Рикис и Ивон Фуллер, а также контральто Анну Колинс и Анет Томпсон.

В историю вокала Ода вошла как прекрасная интерпретаторша камерных произведений С.Рах­манинова, А.Гречанинова, И.Стравинского и, особенно, Н.Метнера.

Хотя её карьера уже не была такой успешной, Ода в 1951 году сыграла Примадонну в фильме Джона Болтинга «Оставшийся в тени». Правда, ещё до того, в 1936 году, она появилась и в другом фильме – в ленте английского режиссёра Бейсила Дина «Кому нужна Божья любовь: Настоящая история Моцарта и его жены».

После традиционных успешных концертов в Wigmore Hall компания «SAGA Records Ltd» в 1950 году заново открыла певицу и выпустила две виниловые пластинки с её записями. В 1961 году другая компания - «Decca Records» - вспомнила, что в её архивах собрано, но не издано много записей О.Слободской за период 1939–1945 годы, среди которых была и сцена письма Татьяны из «Евгения Онегина» П.Чайковского. Туда же попали «Шесть испанских песен» Д.Шостаковича, «Семь стихотворений для детей» Д.Кабалевского, набор польских песен, русская классика и народные песни.

В 1974 году уже знакомая SAGA выпустила пластинку с песнями М.Мусоргского, где О.Слободской аккомпанировал легендарный пианист Ивор Ньютон.

О. Слободская действительно была очень известна в Европе и США, её нередко сравнивали с самим Ф.Шаляпиным. Её феномен исследовали многие музыкальные критики, пытавшиеся угадать секрет неувядающей сценической молодости артистки.

Оду из числа других выделяла особая аристократичность и в жизни, и на сцене. Её учитель Н.Ирецкая со студентами общалась исключительно на французском языке, поэтому несколько иностранных языков выучила и О.Слободская.

К сожалению, певица заболела сахарным диабетом, потеряла обе ноги... О её смерти 29 июля 1970 года сообщили все центральные лондонские газеты, BBC и музыкальные журналы. Британия грустила, потеряв великую артистку, жизненный путь которой начался почти за две тысячи километров, в Вильнюсе...

А, заканчивая статью, можно сказать, что О.Слободская не являлась единственной представительницей своей семьи, избравшей театральную сцену. Актёром и чтецом стал её брат Александр Слободской, а позже и его дочь Ина, почти пятьдесят лет игравшая в театрах тогдашнего Ленинграда - Ленинского комсомола и имени В.Комиссаржевской.