"Послевкусие" от выставки
Закрылась длившаяся месяц выставка художественных произведений польских и русских художников в вильнюсском Доме польской культуры. Мастера кисти увезли картины в свои мастерские и кладовые, чтобы выставлять и показывать их впредь в других галереях.
Нам же осталось "послевкусие" и… картины, которые теперь в электронной версии всегда можно посмотреть в Интернете на сайте Союза русских Литвы, на странице Союза русских литераторов и художников Вильнюса РАРОГ.
Начнём с общего впечатления. Картины, представленные на выставке, различны по содержанию и художественной манере его изложения, выполнены в различной технике. Это натурально, поскольку здесь, встретились мастера с различными культурами, различным мировоззрением, с различным художественным образованием, от академического до студийного. Тем интересен общий взгляд на их полотна.
На представленных двадцати восьми картинах польских художников ровно половина посвящены эзотерической тематике, исполненной в манере сюрреализма. Это работы Владислава Лавриновича («Бал сатаны» - из цикла по книге М.А.Булгакова «Мастер и Маргарита», «Лицо из космоса» - из его же космического цикла и др.) и Станислава Каплевского («Локомотив» и др.), частично – Станислава Плавго («Ангел со свечой») и Тадэуша Романовского («Река метаморфозы»).
Среди русских художников эзотерическая тематика в манере «сюр» частично представлена на картинах Александра Осина («Разбитая клепсидра», «Поцелуй Иуды» и др.), а также Владимира Полещука («Lex in tenebris» - «Закон во тьме», «Голова» и др.).
Полным сюрреалистом в очередной раз и здесь предстал пред нами в своих картинах Александр Яремчук (кроме его картины «Ангел»). Для русских художников эпические и жанровые темы, пейзаж, «ню», натюрморт, в стиле художественного реализма, как показала выставка, более близки и понятны. Эзотерика и сюрреализм представлены были всего двенадцатью картинами русских художников, из выставленных ими в ДПК пятидесяти семи образов – всего лишь пятая часть.
Наш современный русский художник явно тяготеет к пониманию актуальных жизненных реалий в художественных образах не посредством осмысления затемнённого, потустороннего мира чар и видений, но наблюдая правду жизни, в её различных натуральных воплощениях. Здесь прежде всего встают перед глазами образы, воплощённые на картинах Эдуарда Анищенкова, охватывающих очень широкий спектр человеческого бытия, начиная с поиска ответа на извечный человеческий вопрос «Что есть Истина?» (картина «Иисус и Пилат») и заканчивая абсолютно безответным вопросом «Что есть красота?» (картина «Купальщица»). Удивительно, как в одном сознании этого художника уместилась и реализовалась столь разнообразная палитра образов и гамма цвета, исполненные то кистью, то мастихином… На выставке он представил два цикла из пятнадцати картин – «Библейский» (6 картин) и «Аквамир» (9 картин) – где оживают те же образы («Женщина и море», «Морские чудовища»), которые мы знаем из Минойской культуры (правда, культура эта существовала четыре тысячи лет тому назад). Думается, некоторые его полотна, как, например, уже названное из «Библейского цикла», могли бы присутствовать среди людей постоянно в экспозиции ведущих музеев Литвы, занимая там достойное место.
Совершенно замечателен Владимир Пустовой. Работая в стиле старых фламандцев, он предложил нам на выставке семь больших картин с видами милой Старой Вильны. Стоя перед ними, отдыхаешь душой и радуешься тому, что не иссякло старинное художественное мастерство под напором современных средств и методов отображения окружающего нас мира. Любой взирающий на образы этого художника осознает свою человеческую значимость в этом нескончаемом, вечно меняющемся мире современной цивилизации. Его картины вызывают глубокие чувства и теплые человеческие эмоции. Его картинам посвятила свои последние стихи замечательная русская поэтесса из Саратова Анна Судьина. Думается, нет человека, который не захотел бы в одной из комнат своего жилища иметь на стене хотя бы одну картину Владимира Пустового.
К сожалению, лишь две картины – «Кони в волне» и «Морская волна» - представил Леонид Линдин. Очень живописно, почти по-айвазовски, он сумел передать всю осязаемость буйной зеленоватой морской стихии Балтики и мир, который она омывает…
Тема природы отображена в четырёх картинах польского художника Мирослава Брыжиса. Однако автор уходит от реалистического отображения видимого. В современной популярной манере, используя лаконичные образы, он предлагает нам взглянуть на представленную им на картине природу, уже переосмысленную и переделанную им. И тем самым заставляет зрителя взглянуть глазами художника на окружающий мир, понять глубинную сущность соотношения составляющих его деталей. Как видится, в стиле и манере изложения образа на холсте ему вторит Станислав Шафранович. Образы на его картинах – не реалистичны, скорее, абстрактны. Но эта абстракция делает образ более выразительным - экспрессивным, хотя и менее понятным, требующим умственной расшифровки. На холсте автор скорее передаёт свои чувства к изображаемому, чем сам предмет, угадываемый по едва уловимым линиям, его рисующим. Зритель вместе с художником как бы становится соучастником воссоздания образа, но только теперь не на картине, а у себя в сознании.
Заканчивая наш обзор, нельзя не упомянуть и двух фотохудожников – Валерия Зубакова и Сергея Щеремета, работам которых также нашлось место в экспозиции выставки. Если Валерий Зубаков - романтик, ищущий среди нас всё то, что радует чувства и воспевает красоту, то Сергей Шеремет – реалист, с помощью своего фотоаппарата предлагает нам переосмыслить представленное часто в необычном ракурсе наше собственное бытие в природе и среди людей.
Оригинальной выглядела экспозиция иллюстрированных стихов Эльвиры Поздней.
В целом выставка удалась, о чём свидетельствуют записи в «Книге впечатлений». Будем надеяться, что и впредь мы сможем увидеть выставки, на которых сопоставляется творчество художников различных национальностей, чтобы понять, кто мы - коренные жители нашей литовской столицы, как мы видим и отражаем окружающую нас действительность.
Отдельное большое спасибо директору вильнюсского Дома польской культуры Господину Артуру Людковскому и его персоналу от организаторов и участников выставки.
