И каждый день всё – заново!

Одним из самых ярких событий на закате ушедшего уже 2016 года стало выступление в Вильнюсе, в помещении театра «Vaidilа», молодого литовского пианиста Роберта Лозинского, всё увереннее заявляющего о себе на мировой музыкальной сцене.

На суд взыскательной аудитории была представлена новая программа «Фортепианный речиталь», прозвучали произведения Бетховена, Прокофьева, а также турецкого композитора Фазыла Сая.

В жизни восходящей звезды нынче весьма непростой период: выступления на самом высоком уровне уроженцу Каунаса по-прежнему приходится сочетать с учёбой.

Корреспондент «Обзора» встретился с музыкантом и попросил его рассказать, каков он – путь на Олимп.

• В июле я в Шотландии, в Глазго, закончил магистратуру Королевской консерватории и теперь, если можно так сказать, углубляюсь в избранную специальность. Я продолжаю учиться, хотя у меня уже нет ни лекций, ни экзаменов, только занятия с моим профессором по свободному графику.

Впрочем, это не так уж и отличается от всех предыдущих занятий, ведь у музыкантов процентов 90 всей учёбы и составляют такие вот занятия один на один.

Я думал над поступлением в докторантуру, но потом решил, что мне всё же сейчас нужно посвятить больше времени практике.

- А нет ли здесь ещё и такого момента: практика, то есть выступления в том числе, в наш практичный век выгодна также и с материальной стороны?

• Он, конечно же, присутствует, но не в том виде, как может показаться многим.

Что такое диплом музыканта? Это практически ничего. Единственный случай, когда он может пригодиться, это когда музыкант собирается преподавать, да и то не всегда.

Наша специальность такова, что нужно всегда что-то делать. Ты можешь обвешать все свои стены дипломами самых разных учебных заведений, но если ты ничего не сможешь показать на сцене, то ты никому не интересен.

Потому-то я и считаю, что принял правильное решение – продолжить учёбу при помощи только практических занятий. Чем богаче репертуар, чем активнее участие в различных конкурсах самого высокого уровня, тем будет больше пользы для меня как для музыканта.

Недавно мы начали играть в составе трио: кларнетист – литовец Жильвинас Бразаускас, мы с ним вместе учились в Каунасе, а виолончелистка – из Америки. Она наполовину итальянка, наполовину – еврейка, причём с литовскими корнями.

Жильвинас живёт в Берлине, девушка – в Брюсселе, а я – в Глазго.

- И как тут можно совместно репетировать? Не по скайпу же!

• А я добавлю, что ещё у каждого из нас есть и сольная деятельность, а ещё мы все учимся. Но раз в несколько месяцев мы где-то встречаемся. Чаще всего в Германии, потому что мои партнёры там когда-то учились и я там год учился. Нам очень нравится вместе играть, и у нас это хорошо получается.

На севере Германии, в городе Любек, у нас своя «база». Мы там нередко выступаем, репетируем, а недавно записали диск.

Таким составом мы выступали также в других городах Германии, в Бельгии, Голландии.

10 марта, кстати, будем выступать в Вильнюсе, в «Piano.lt». Это будет наш дебют в Литве.

- Можно предположить, что участники трио по возрасту примерно равны, соответственно, никаких особых авторитетов в вашем маленьком коллективе не наблюдается? До драк дело не доходит?

• У музыкантов действительно частенько такое случается, но нам удаётся обходиться без крайностей. Пока, по крайней мере. Мы вот долго думали над названием нашего трио. И решили, что «Агора» лучше всего подходит. Как известно, так называлась рыночная площадь в древнегреческих крупных городах, являвшаяся местом общегражданских собраний. Вот и у нас всё демократично. Мы играем вместе уже второй год, и никаких проблем не возникало. Для нас авторитет – это музыка. Но и, понятное дело, у каждого из нас есть преподаватель, есть мастер-классы, и вот там-то, конечно, уже есть авторитеты. Но в общении между собой мы стараемся только дополнять друг друга.

- Но если заглянуть немножко вперёд, то что музыкант Роберт Лозинский хотел бы получить от этого этапа, когда занятия чередуются с выступлениями? Или об этом говорить ещё рано?

• Мне кажется, что с учёбой всё очень просто: мы учимся всю жизнь. Понятное дело, что в раннем возрасте надо воспринимать всё так, как тебе говорит преподаватель. Это своеобразная ступень. С годами, когда у тебя накапливается какой-то опыт, когда появляется свой взгляд на мир, на музыку, ты переходишь на другую ступень – это высшая школа, в которой я занимаюсь уже шестой год. Здесь уже идёт диалог Учителя и Ученика. Ты в эту пору, чаще всего, идёшь на занятия не для того, чтобы в тебя что-то «вложили», а потому, что у тебя, поскольку ты много работаешь, есть какие-то вопросы, какие-то соображения, которые ты хотел бы обсудить с преподавателем.

- Недавно, как довелось слышать, Вы выступали в рамках большого турне. Расскажите об этом подробнее.

• Уточню: это всё-таки было не турне. Не так давно я выступал в Коста-Рике и на одном из голландских островов в Северном море. В Коста-Рику я попал в качестве представителя западной классической музыки. Почему именно я? Потому что стал победителем соответствующего конкурса, который проводится в рамках фестиваля искусств, способствующего культурному обмену этой центральноамериканской страны и Литвы. Два года назад такой фестиваль-конкурс впервые прошёл у нас в Литве. Победитель награждался возможностью выступить с сольным концертом в Коста-Рике вместе с национальным симфоническим оркестром. Вот так я туда и попал.

После поездки в Коста-Рику могу подтвердить, что музыка у народа этой страны – в крови. И пусть костариканцы, которые, по-моему, поют все, отдают предпочтение джазу, сальсе, самбе и другим подобным направлениям, но они, особенно молодёжь, очень открыты для всего нового. Некоторые даже едут учиться в Европу классической музыке.

Что же касается выступления на голландском острове, то это был очень престижный фестиваль камерной музыки с весьма непростым для нашего уха названием, повторяющим имя острова «Schiermonnikoog». Там я выступил и сольно, и вместе с Жильвинасом Бразаускасом, и даже потом ещё и втроём. То есть за два дня у меня было три концерта.

- Даже для молодого и крепкого организма это очень большая нагрузка. Постороннему она, как правило, не видна. А как это выглядит всё на самом деле?

• Постоянные переезды, смена часовых поясов – это очень большая физическая нагрузка. Но это уже речь идёт о том музыканте, у которого карьера, гастроли. Мне же пока приходится ездить не так уж и часто, но представление обо всём этом у меня уже есть полное.

Однако психологическая нагрузка, пожалуй, ещё больше. Ты не можешь где-то выступить вполсилы, потому что не выспался или болен. Зритель всего этого не знает, и всякий раз он тебя оценивает «по факту». Выступаешь здорово – молодец, публика идёт на тебя. Позволил себе дать слабину, отбыть номер, и не заметишь, как зрители тут же потеряют к тебе интерес. И вот именно эта необходимость снова и снова оправдывать чужие ожидания – груз неимоверно тяжёлый.

Как я провожу своё свободное время? Как правило, читаю музыкальную литературу, изучаю записи, новые произведения, пополняя свой репертуар.

Представьте, что вы выступаете с чтением стихотворений. И сегодня вам нужно выучить произведение, которое будете рассказывать в течение получаса, а через неделю – новое, ещё часа на полтора. Это лошадиная работа!

Это постоянная борьба с самим собой. Но я считаю, что мне сильно повезло, поскольку я никогда не чувствовал боязни сцены. Мало того, мне кажется, что когда я выхожу на сцену перед зрителями, то у меня там получается ещё лучше, чем во время репетиций. Я чрезвычайно дорожу этим, считая такой дар очень важным для музыканта качеством.

Впрочем, важно также правильно питаться, спортом заниматься, высыпаться…

- А как с этим быть при постоянных разъездах?

• Да, это действительно не так просто, особенно когда сидишь за роялем по 8-10 часов. У меня уже и межпозвоночная грыжа давала о себе знать… Но нужно стараться, плаванием, например, заниматься. Для пианиста это, наверное, самый лучший вид спорта. Тут сложно повредить пальцы.

- По поводу травмоопасности. У молодых музыкантов, можно предположить, есть серьёзнейшая проблема: находишься ты где-нибудь с девушкой в компании, а тут кто-то начинает задираться. Ему бы в рыло, интеллигентно выражаясь, сунуть, но ты при этом понимаешь, что это может закончиться концом всей твоей карьеры. Как тут быть?

• Согласен, что с такой ситуацией музыкантам порой приходится сталкиваться. Пока я был подростком, когда ещё не решил, чему я посвящу свою жизнь, бывало, признаюсь, всякое…

- Приходилось драться?

• Да. Но сейчас всеми силами старался бы избежать подобной ситуации, не стал бы рисковать.

- Но как объяснить девушке, что ты не трус, а просто руководствуешься уже более важными критериями?

• Девушка у меня – пианист, так что мне в этом плане проще. Она поймёт. Впрочем, жизнь, к счастью, меня и не ставила в такое положение.

- А откуда девушка?

• Из Каунаса. Мы с ней вместе учились и в Каунасе, потом и в Вильнюсе, а сейчас – и в Глазго. Это счастье, когда человек понимает и ценит всё то, чем ты занимаешься.

- Но в этой ситуации, наверное, могут быть и проблемы. Какие?

• Чисто теоретические: у каждого из нас такая специфика работы, что большую часть времени мы просто обязаны провести отдельно – репетируя, занимаясь. Мы же не можем постоянно на одном рояле играть. Соответственно мы очень устаём, поэтому уже вечером, вернувшись домой, важно не грузить друг друга какими-то проблемами. Но нам очень повезло, потому что наши интересы совпадают самым удивительным образом, характеры совпадают.

Попытки непременно доказать что-то своё, музыкальное, уступают желанию угодить близкому тебе человеку. Поэтому-то, наверное, у нас всё хорошо, и потому я счастлив.

Вместе, как я уже сказал, мы не играли, хотя пару раз довелось вместе выступать, и тогда появлялись какие-то предпосылки, скажем так, для различного прочтения музыкального материала. Так что мы поняли, что по этому полю ходить надо осторожно.

Очевидно, не стоит смешивать дом, семью с работой. Хотя, вместе с тем, я знаю немало музыкальных семей, где муж и жена вместе играют, и это не доставляет им никаких проблем. Как видите, положительные примеры также есть.

А мы с моей девушкой в отношении к жизни стараемся ориентироваться только на положительное и позитивное, чего и всем желаю.

Автор заглавного фото: Дмитрий Матвеев