Море эмоций на сцене вильнюсского Дворца конгрессов

Михаэль Гордон (в центре)




В рамках музыкального фестиваля "Gaida" ("Нота") во Дворце конгрессов 29 октября проходиkа одна из самых долгожданных встреч с американским композитором Михаэлем Гордоном и дуэтом пианистов „GrauSchumacher Piano Duo“ (Германия).

„GrauSchumacher Piano Duo“ (Андреас Грау и Готз Шумахер) известны в мире не только как лидеры фортепьянного искусства, но и как исполнители с особо тонким и творческим взглядом на произведения. Михаэль Гордон является основателем американского ансамбля и фестиваля Bang on a Can и последователем пост-минималистического музыкального стиля.

Музыка Гордона - это результат его традиционного музыкального образования и опыта игры с рок-группами Нью-Йорка. Сам же автор имеет литовскo-белорусские корни, но родился во Флориде (США) в 1956 году, композиции же он учился в университетах Флориды и в Йельском. И уже долгие годы после каждого произведения Гордона (например, „Sunshine of Your Love“, „Chaos“ и др.) нью-йорская публика буквально сходила и сходит с ума.
На встрече, которая состоялась перед концертом, музыкантам задавали много интересных вопросов. Михаэль Гордон, говоря о своем творчестве, сказал, что для него особенно важно, чтобы его произведения не были восприняты публикой слишком демонстративно, так как он является последователем пост-минималистического стиля, а ведь "минимализм - это всегда вызов музыкальному обществу".

Рассказывая о себе, Михаэль Гордон упомянул, что последний был в Вильнюсе 12 лет назад. Мне показалось, что одним из наиболее интересных вопросов был следующий: "Не окрашена ли Ваша музыка еврейским национальным колоритом?" На это М. Гордон ответил с улыбкой: "Я не вкладываю национальные мотивы в свое творчество, а если это и прослеживается, то это уже не мое достижение".

М.Гордон с сестрой
Встреча с музыкантами была очень теплая, но самое интересное нас ждало впереди.

На сцене Дворца конгрессов выступали дуэт пианистов „GrauSchumacher Piano Duo“, а также пианист Збигневас Ибелхауптас в сопровождении государственного Литовского симфонического оркестра под управлением маэстро Робертаса Шервеникаса.

Сказать что, концерт был потрясающий - это не сказать о нем вовсе ничего.

Вечер открыл дуэт пианистов „GrauSchumacher Piano Duo“. Они исполнили произведение Люка Франческони "Macchine in Echo" для двух фортепиано и оркестра. Музыка очень таинственная, загадочная, уносящая нас в какую-то древнюю, только одному автору известную тайну.

Мне казалось, что мелодии постоянно переплетались интриги, страсти, неожиданные, стремительные повороты и виртуозная вариация необычных звуков. Казалось бы разгадка на поверхности, но почему-то она все время ускользала о нас. Эта композиция особена тем, что с каждым новым прослушиванием навеваются новые впечатления, мысли и эмоции.

Следующее произведение автора Филиппа Манури "Zones de turbulencе" оказалось не менее ярким. Оно состояло из 5 частей. Настроение композиции все время менялось, ведь ничто в этой жизни не стоит на месте. Мир изменчив и музыка пытается отразить эти изменения. Краски очень сочные, необычные, колоритные. Зал разразился долгими аплодисментами и не хотел уходить на антракт.

Но вторая часть концерта оказалась еще более эмоциональной! Сначала публику покорила премьера произведения литовского композитора Зиты Бружайте "Skydas" с участием Матеюса Базараса (клавишные), Миколаса Базараса (бас-гитара), Бедедиктаса Базараса (ударные, это плюс к оркесту!).

По словам автора, ''приходится каждый раз использовать различные щиты, чтобы выжить''. Произведение с очень сильным эмоциональным посылом, с абсолютно неожиданными поворотами на фоне серьезности композиции. Это игра переплетающихся звуков, откровений и нежных чувств. Композиция очень заманчивая, постоянно вовлекающая нас в водоворот жизни.

Музыкальное произведение - стильное, модное и современное. В очередной раз порадовалась новому открытию среди талантов Литвы.

Вечер завершила долгожданная Европейская премьера Михаэля Гордона "The Unchanging Sea" для фортепьяно и оркестра, которая впервые исполнялась в мае этого года В Сиэтле (США).

Во время встречи Гордон рассказал, что на создание этого произведения его вдохновил фильм 1910 года „The Unchanging Sea“. В нём рассказывается история семьи моряка, с которым произошел несчастный случай в море. Он потерял память, которая в конце фильма к нему вернулась. Жизнь идет вперед, а море не меняется.

На мой взгляд, композиция - тайна, не открывающая нам загадки морского дна. Музыка тревожная, волнующая, а мы только предполагаем, что там на дне. Может, это затонувшие корабли, сокровища, унесенные водой чьи-то жизни. Эта композиция очень трогает за душу. Она и манит, и одновременно пугает нас. В Сиэтле это произведение исполнялось с видеорядом. В Вильнюсе видеоряда не было, организаторы хотели, чтобы публика сосредоточилась только на музыке. Пианист Збигневас Ибелхауптас, казалось, настолько ''вжился'', как, впрочем, и весь оркестр, в это творение, что переживания, эмоции захлестнули и переполнили весь зал.

Овации и крики ''браво!'' не стихали очень долго! И опять взгрустнулось, что концерт закончился.

Но фестиваль продолжается...

Фото автора

География: Литва, Вильнюс
статья прочитана 340 раз
добавлена 1 ноября, 10:37

Комментарии

Авторские права на всю информацию, размещенную на веб-сайте Obzor.lt принадлежат редакции газеты «Обзор» и ЗАО «Flobis». Использование материалов сайта разрешено только с письменного разрешения ЗАО "Flobis". В противном случае любая перепечатка материалов (даже с установленной ссылкой на оригинал) является нарушением и влечет ответственность, предусмотренную законодательством ЛР о защите авторских прав. Газета «Обзор»: новости Литвы.