В юбилейный, семидесятый сезон Русского драматического театра Литвы невольно приходят на память актёры, роли, спектакли, авторы, режиссёры, которые оставили яркий след в истории русской и литовской культуры.
К таким значимым явлениям в жизни нашего общества принадлежит творчество Валентины Петровны Мотовиловой, родившейся 27 сентября 1937 года в Новосибирске, которая прожив всего 54 года, 22 из них – самых лучших – отдала Литве.
После окончания учёбы в средней школе рабочей молодёжи Валентина Мотовилова в 1957 году поступила в театральную студию при Новосибирском драматическом театре «Красный факел». Закончив в 1960 году полный курс студии по специальности артист драмы, она даёт согласие поехать на работу в Казахстан и с 1 сентября 1960 года начинает свою профессиональную деятельность по приглашению директора Государственного объединённого Казахского Академического ордена Трудового Красного знамени республиканского Русского театра драмы.
С 1960-го по 1969 год Валентина Мотовилова – актриса Алма-Атинского государственного театра драмы имени М.Ю.Лермонтова, где сыграла более 20 ролей, гастролировала в Павлограде, Целинограде, Иркутске и была награждена почётными грамотами «за высокое мастерство».
С 1969-го по 1991 год Валентина Мотовилова – актриса Русского драматического театра Литвы, на сцене которого она создала 35 ролей, большинство из них стали шедеврами актёрского искусства.
Двадцать два года творчества актрисы на вильнюсской сцене оказались удивительно плодотворными. Прежде всего, поражает диапазон драматического материала, который был ею освоен за это время. Он охватил произведения не только русской классики – роль Нины в «Маскараде» М.Лермонтова, Анны Павловны в «Доходном месте» А.Островского, Лиды в «Детях солнца» М.Горького, Княгини в спектакле «Любовь – книга золотая» А.Толстого, но и зарубежной. Это роли Ифигении в «Ифигении в Тавриде» И.Гёте, Коломбы в «Вальпоне» С.Цвейга и Ж.Ромена, Эллиды в «Женщине с моря» Г.Ибсена, а также в пьесах современной русской драматургии – роль матери Валентина в спектакле «Валентин и Валентина» М.Рощина, Маргариты в спектакле «Мастер и Маргарита» М.Булгакова, а кроме того, и в литовской драматургии – Барбора в спектакле «Барбора Радвилайте» Ю.Грушаса, польской драматургии – Мать в «Картотеке» М.Ружевича. И это далеко не все спектакли разных национальных культур, в которых актриса проявила свой талант и своё уникальное мастерство.
Широте драматического диапазона, а следовательно, и многогранности репертуара актрисы содействовало и то обстоятельство, что в Литве В.Мотовилова встретилась с интереснейшим кругом постановщиков спектаклей, что могло быть только в стране, известной своей традиционной толерантностью.
На вильнюсской сцене Валентина Мотовилова познакомилась и активно сотрудничала с яркими режиссёрскими индивидуальностями. Ей посчастливилось общаться с десятью режиссёрами, каждый из которых вносил свою лепту в её талант. Если с режиссёрами – Е.Хигеровичем, Г.Бокарёвым, А.Кокориным, Э.Кизиветтером и С.Лосевым это общение ограничилось работой над одной ролью, с В.Тумановым – над двумя, с В.Ланским – над тремя ролями, то с И.Петровым В.Мотовилова создала 13 разноплановых ролей, а Р.Виктюк доверил актрисе главные женские роли во всех своих десяти спектаклях, поставленных им в Русском драматическом театре Литвы.
Коллега В.Мотовиловой – Марк Хасман писал в своей статье, опубликованной в 3-м номере журнала «Teatras» за 1973 год, что актриса встречалась в актёрской практике со многими режиссёрами, но поворотным моментом в жизни Валентины Мотовиловой в её актёрской биографии, даже в методе работы стала встреча с Романом Григорьевичем Виктюком. Свою статью об актрисе М.Хасман заканчивает выводом: «Для Мотовиловой всякая роль – это публичная исповедь».
Отзывы зрителей в письмах и открытках, адресованных лично В.Мотовиловой, коллег по сцене – актёров и режиссёров, критиков в русской и литовской прессе и авторов пьес, где, как правило, она играла главные роли, бережно ею хранились, а сейчас их хранит сын – Пётр Мотовилов. Они дают возможность оценить по достоинству творчество актрисы.
Начнём с отзывов зрителей. «Я всегда помню и радуюсь, что вы есть. Помните о себе. Вы рождены, чтобы улучшать нравственный климат общества. Любящая Вас И.» Послан отзыв на адрес Вильнюсского Русского театра. Или другой отзыв: «Глубокоуважаемая т. Мотовилова. Простите за это обращение, к сожалению, я не знаю Вашего имени и отчества. Вчера в Ленинграде по телевизору показывали спектакль Вашего театра «Женщина с моря». Ваша игра меня тронула, восхитила, и я получила огромное удовольствие. Ваши движения, жесты, пластика, весь образ такой поэтичный, а главное, духовный. Л.Максимова, 9.IV.1984».
И ещё: "Милая, талантливейшая Валентина Петровна! Спасибо Вам за чудные мгновения, которые я испытывала всегда, когда видела Вас на сцене". Стефа Насявичуте. Вильнюс, 1979.02.20.
Или, например: "Дорогая Валентина Петровна! Поздравляем Вас с премьерой, с прекрасной работой. Всегда помним Вашу доброту и отзывчивость на сцене и в жизни". Дагне и Володя. 30 сентября 1983.
Это мнение коллег В.Мотовиловой - актёров и супружеской пары Дагне Якшявичюте и Владимира Ефремова о роли Анны павловны в спектакле "Доходное место".
И, конечно, нельзя не вспомнить отзыв матери Дагне - народной артистки Литовской ССР Моники Миронайте: "Дорогая Валя! Спасибо Вам за минуты радости от Вашего пребывания на сцене, за Ваш талант, за Ваши мысли и чувства. Искренне Ваша Моника Миронайте".
Есть ещё от этого адресата краткое послание из семи слов: "Любимой актрисе В.Мотовиловой. Ваша почитательница Моника Миронайте", но они дорогого стоят.
Что касается русской и литовской критики, освещающей события театральной культуры Литвы, то творчеству В.Мотовиловой свои статьи посвятили такие авторы-профессионалы, как Борис Ошеров, Татьяна Балтушникене, Марина Бабянскене, и не только они. Вспомним хотя бы отзыв Т.Балтушникене: «Воскрешая в памяти сценические образы, созданные актрисой Валентиной Мотовиловой, вновь и вновь постигаешь глубину и своеобразие её щедрого таланта. Валентина Петровна обладала редким, всеобъемлющим поэтическим складом дарования, позволявшим ей утверждать в любой из ролей собственную поэтику, то есть личностную и именную систему лирико-драматических координат и с почти неизменным преобладанием лирического, исповедального начала».
Что же касается мнения авторов о мастерстве игры на сцене В.Мотовиловой, то достаточно вспомнить эпизод из её творчества, который произошёл на гастролях Русского драматического театра Литвы в Калинине, где актриса исполняла роль матери Валентина – Лизы, а среди зрителей находился автор пьесы «Валентин и Валентина» Михаил Рощин и его мать Клавдия Тарасовна. Роль Лизы была списана автором с натуры, с его матери, на основании подлинных событий и фактов.
Когда на сцене появилась Валентина Петровна, М.Рощин и его мать были очень довольны и обрадованы. Для них было открытием, что Мотовилова сумела проникнуть в какие-то очень интимные, известные только им двоим детали. «Откуда она могла понять! – восклицал Рощин со своей матерью, - откуда она знала, что было так, что именно так выражались те переживания и чувства Клавдии Тарасовны?»
И они сказали, что исполнение Мотовиловой роли Лизы является лучшим из всех виденных ими спектаклей, поставленных по пьесе Михаила Рощина. Так писал Марк Хасман в уже упомянутой его статье в журнале «Teatras».
Литовская Республика и Россия высоко оценили вклад В.Мотовиловой в культуру Литвы и России. Так, в 1976 году после успешных гастролей театра в России, а именно в городе Свердловске, она была награждена Почётной грамотой «За профессиональное мастерство и творческие успехи, за эстетическое воспитание трудящихся г. Свердловска». За творчество на сцене Русского драматического театра Литвы В.Мотовилова была награждена медалями «За заслуги», «За отличную работу» и Почётным знаком ЛССР.
В 1985 году за исполнение роли Флоровой в спектакле И.Грековой и П.Лунгина «Вдовий пароход» В.Мотовилова была награждена дипломом Театрального фестиваля за подписью министра культуры Литвы Й.Белиниса и председателя театрального общества В.Норейки.
Кстати, актёр РДТЛ Сергей Зиновьев и ныне тепло и благодарно вспоминает репетиции спектакля «Вдовий пароход» (реж. И.Петров), где он – актёр с ещё небольшим опытом работы, общался с В.Мотовиловой, прислушивался к её тактичным и высокопрофессиональным советам по освоению его роли Вадима.
19 августа 1974 года Указом Президиума Верховного Совета Литовской ССР за заслуги в развитии литовского советского искусства В.П.Мотовиловой было присвоено Почётное звание Заслуженной артистки Литовской ССР.
25 сентября 1987 года Президиум Верховного Совета Литовской ССР присвоил В.П.Мотовиловой Почётное звание Народной артистки Литовской ССР.
Обращаясь к биографии В.П.Мотовиловой, нельзя не вспомнить мнение о ней Р.Виктюка: «Валюша – талант чуткий, живой, пленительный, ум быстрый, подвижный, она на всё накладывала свою собственную печаль, только ей присущий свет – свет Святой…
Её жизнь была сплошь субъективна, если можно так выразиться, как её игра, всегда окрашенная в цвет её личных переживаний. В её игре, её натуре был своеобразный, редкий по сочетаниям комок нервов, дарования, огня, человеческих слабостей – этот психологический излом её души. В её игре, как и в лице, царапающих нотах её голоса, выдавалось то острое, надрывное, что было так близко, понятно родственно тогдашнему большинству литовской публики.
…Она жила до тех пор, пока в ней не погасла искра идеала…»
Валентина Мотовилова упокоена на Евфросиньевском кладбище на холме справа от центрального входа, рядом со спутником своей жизни, супругом Валентином Ивановым, заслуженным артистом Казахской ССР, отдавшим последние годы своего творчества Русскому драматическому театру Литвы. Их могила находится недалеко от памятника родителям Василия Качалова – гениального актёра, родившегося в Вильне и здесь начавшего свою сценическую жизнь.
Посещая Евфросиньевский некрополь, я всегда подхожу к этим памятникам и всегда вижу около них живые цветы – символ почитания актёров благодарными зрителями.
Фото из семейного архива